站在21世纪的视角，齐白石可算作20世纪最著名的中国水墨画大师之一。过去已有的研究对他独特书画风格的发展过程，以及其从木匠到民间画家，再成为北京画坛最受重视的画家之一的个人经历都做出过详尽的讨论。其作品集在世界各地发行，私人收藏的齐白石画作在拍卖会上屡创新高。据此看来，齐白石的确应被视作20世纪中国水墨画领域的标志性人物，但我们是否关注过推动这样一个“偶像”式人物产生的一些重要事件？

学者已提到1922年东京第二次中日联合绘画展览会这一事件，当齐白石的作品在此次展览会展出之后，其知名度开始显著提升。在中国，陈师曾（1876-1923）等当时极具影响力的人物的赏识和须磨弥吉郎（1892-1970）、齐蒂尔（Vojtěch Chytil，1896-1936）等外国收藏家的青睐使之声誉日隆。从20世纪20年代早期开始，齐白石的画作在国内外相继展出，逐渐激发了观众和收藏家对其作品愈发浓厚的兴趣。

本文集中讨论齐白石画作首次进入欧洲的途径。前面提到的那些重要外国收藏家对其画作的欧洲收藏和宣传极为重要。此外，由中央政府教育部官员和艺术家自身组织的展览也是推动齐白石画作在欧洲传播的重要因素。本文将按时间顺序探讨这些由欧洲人和中国人发起的展览活动，以展示齐白石的画作在欧洲逐步被接受并获得好评的过程。通过对展出作品的展览的详细叙述，揭示这位中国水墨画领域集传统性和独创性于一身的绘画大师鲜为人知的成就。

由齐蒂尔组织的京派画家作品展览

齐蒂尔与齐白石

齐蒂尔于20世纪20-30年代长期生活于北京，并在北京美术专门学校内教授欧洲绘画。在此期间，他结识了诸多同在校内教授中国水墨画技法的画家，并开始大量收藏他们的画作。在其朋友圈中，他与陈年（半丁，1876-1970）、萧愻（谦中，1883-1944）及齐白石来往尤密。大约在1927年，齐蒂尔开始收藏齐白石的画作，此时齐白石受校长林风眠（1900-1991）之聘于艺专任教，二人至少在名义上成为同事。此后，齐蒂尔开始频繁往返于中国和欧洲，并在1928-1936年间筹划了20余场展览，其私人收藏的中国现代绘画在这些展览中得到公开展出的机会。

墨虾图 齐白石 纸本 墨笔 143cm×41.5cm 布拉格国立美术馆藏

烟深帆影 齐白石 纸本 设色 151cm×63.5cm 布拉格国立美术馆藏 

风月夜行图 齐白石 纸本 设色 34.5cm×34cm 布拉格国立美术馆藏

其中一个展览于1930年3月15日-4月21日在维也纳展出。此次展览中，齐蒂尔首次将齐白石的绘画介绍到欧洲。同年，齐蒂尔又在柏林和布达佩斯举办了两个展览，其规模和形式都与维也纳的展览相似。以上三个展览首次尝试将来自北京的当代画家的作品引入欧洲，齐蒂尔希望通过展览观察欧洲观众和学术圈对此类作品的反应。这些展览中包含约30幅齐白石的画作，其中一些是动物题材，如蟹、虾（或小龙虾）等，其他的则多以各种花卉植物为题材。此外，齐白石典型的山水画和描绘海上帆船的画作也在这些展览中展示。在齐蒂尔于20世纪20年代末收藏的一批中国画作中，我们能够看到齐白石的一幅描绘山景的作品（今已佚失）和三幅描绘大海及海上帆船的作品。另外还有一小幅人物画，画中人物被置于月光照耀的背景中，很可能是画家的自画像。此画作同样于1930年在维也纳展出，并在展览图录中配以诗意的描述：“When I was 40 years old， I had a dream that there were only three things in the whole world：the moon， the tree and me.”（我40岁的时候有过一个梦，世上仅有三样事物：月、树和我。）而画面本身只有“风月夜行图”一句题款。这幅册页小品或许是齐蒂尔最喜爱的齐白石画作之一，因为他从未将此画出售，后来被其妻子收藏，直至她1982年遗赠给布拉格国立美术馆。

渔翁图 齐白石 纸本 设色 141.5cm×49cm 布拉格国立美术馆藏 

风月夜行图 齐白石 纸本 设色 34.5cm×34cm 布拉格国立美术馆藏 

其中一个展览于1930年3月15日-4月21日在维也纳展出。此次展览中，齐蒂尔首次将齐白石的绘画介绍到欧洲。同年，齐蒂尔又在柏林和布达佩斯举办了两个展览，其规模和形式都与维也纳的展览相似。以上三个展览首次尝试将来自北京的当代画家的作品引入欧洲，齐蒂尔希望通过展览观察欧洲观众和学术圈对此类作品的反应。这些展览中包含约30幅齐白石的画作，其中一些是动物题材，如蟹、虾（或小龙虾）等，其他的则多以各种花卉植物为题材。此外，齐白石典型的山水画和描绘海上帆船的画作也在这些展览中展示。在齐蒂尔于20世纪20年代末收藏的一批中国画作中，我们能够看到齐白石的一幅描绘山景的作品（今已佚失）和三幅描绘大海及海上帆船的作品。另外还有一小幅人物画，画中人物被置于月光照耀的背景中，很可能是画家的自画像。此画作同样于1930年在维也纳展出，并在展览图录中配以诗意的描述：“When I was 40 years old， I had a dream that there were only three things in the whole world：the moon， the tree and me.”（我40岁的时候有过一个梦，世上仅有三样事物：月、树和我。）而画面本身只有“风月夜行图”一句题款。这幅册页小品或许是齐蒂尔最喜爱的齐白石画作之一，因为他从未将此画出售，后来被其妻子收藏，直至她1982年遗赠给布拉格国立美术馆。

稻草麻雀图 齐白石 纸本 设色 138cm×44cm 布拉格国立美术馆藏

万竹林中屋图 齐白石 纸本 设色 137.5cm×44.5cm 布拉格国立美术馆藏 

的确，1931年9月，另一个展览在布拉格举办，此次展览展出了70余幅齐白石的画作。齐蒂尔在北京期间新获得的齐白石画作都在展览中亮相，一些他直接从画家那儿获得的作品也一并展出。这些作品中有献给齐蒂尔妻子Nina Chytilová的《稻草麻雀图》及齐白石近作《万竹林中屋图》，画上标有创作日期1930年并题有揭示此画历史的趣味故事，此外还有几幅现今已无法辨别的“山水画”。

整个1932年，这批藏品在捷克斯洛伐克当地的几个小城市展出。1933年春天，这些藏品被送往另外的国家展出。1933年5月23日-7月22日，这批藏品在伦敦白教堂艺术画廊（Whitechapel Art Gallery）展出，这大概是英国观众首次欣赏到齐白石及其他中国现代艺术家的画作。展览目录列出了80余幅齐白石的画作，这个数字从侧面证明齐蒂尔的藏品在不断增加。此次展览并未将展品出售，齐蒂尔计划用两年时间将这些藏品继续送往英国其他城市展出。展览随之在邦德街（Bond Street）的沃克画廊举行，当时许多收藏家都在此画廊展示其艺术藏品。1934年6月14日-7月28日，这批画再次在白教堂艺术画廊展出。1935年，展览移至今斯洛伐克首都布拉迪斯拉发举办，同时另一个大型展览计划于翌年在维也纳举办。此次展览目录中列出约60幅齐白石的画作，选取的皆是展览中最精彩的作品，并在图录中被编为一个独立的章节。

遗憾的是，维也纳的展览是由齐蒂尔亲自督查指导筹备的最后一次展览，他在维也纳工作期间病倒了，不久因伤寒症于1936年5月逝世。随着这位将齐白石画作带入欧洲的收藏家的辞世，他那前途光明的收藏事业也画上了句号。在他死后，其收藏品被原样保存在妻子Nina家中，直到1982年Nina去世，这些藏品被遗赠给布拉格国立美术馆，美术馆幸运地继承了一些原先最受齐蒂尔珍视而且不愿在其举办的中国现代绘画展览中出售的画作。

松鹰图 齐白石 纸本 墨笔 178cm×47cm 

松鼠图 齐白石 纸本 设色

葡萄图 齐白石 纸本 设色 178cm×48cm 

通过以上论述，我们能够看到当齐白石逐渐在中国积累起名望之时，作为中国水墨画领域的翘楚之一，其声名也遍及欧洲，尤其是齐蒂尔在众多中国京派画家中看到齐白石的才华，并将其绘画作为他私人收藏的核心。正是得益于齐蒂尔的支持，超过100幅的齐白石画作被带到欧洲观众的面前。

在齐蒂尔对中国现代绘画的本质和意义进行探讨时，他赞赏齐白石的绘画风格并将其视为中国绘画史上的一次创新和革命。他常将齐白石称为自唐宋中国绘画艺术高峰以来最杰出的画家，“在当代绘画领域（在中国范围内），我们可以看到在当时有两位传道者，分别是吴昌硕和齐白石，他们的发展几乎处于同一时期。后者是中国当代艺术事业的中流砥柱，并对年青一代艺术家有举足轻重的影响”。“如今74岁的齐白石是新流派的共同创造者，同时也是整个艺术运动的传道者。他标志着停滞期的结束，同时也是中国艺术进一步发展的开拓者和宣传者。齐白石的才华可与唐宋书画大家媲美。”齐蒂尔将齐白石视为当代中国最重要的画家之一，并竭力向同时代的欧洲人宣扬齐白石的艺术观念。此外，齐蒂尔在举办的展览中售出齐白石的几十幅画作，如今这些画作仍能在不同的私人收藏中看到。